Κορεατική μόδα - γιατί είναι τόσο δημοφιλής;

Η κορεατική μόδα τα τελευταία χρόνια έχει γίνειείναι πολύ δημοφιλής πολύ πέρα ​​από τη Νότια Κορέα. Ποιο είναι το μυστικό μιας τέτοιας επιτυχίας; Γιατί τα κορεάτικα ρούχα έγιναν τόσο διαδεδομένα και άρχισαν να υπαγορεύουν νέες τάσεις της μόδας μαζί με γνωστά γαλλικά και ιταλικά εμπορικά σήματα; Όλα αυτά θα συζητήσουμε αργότερα στο άρθρο.

Η αρχή της επιτυχίας

Η κορεατική μόδα έχει μια ιδιαίτερη κατάστασηυποστήριξη. Όλα ξεκίνησαν το 1960, όταν στη Σεούλ (πρωτεύουσα της δημοκρατίας) άρχισαν να ανοίγουν εργοστάσια ραπτικής για τη δημιουργία νέων θέσεων εργασίας και την ενίσχυση της οικονομίας. Τα κορεάτικα ρούχα άρχισαν γρήγορα να πωλούνται σε όλο τον κόσμο και οι σχεδιαστές και οι τεχνίτες της γνώρισαν εκτεταμένες γνώσεις για το τι θέλουν να φορούν οι άνθρωποι και πώς να ικανοποιούν τις απαιτήσεις της μόδας τους με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

Μια ισχυρή ώθηση για την επέκταση της μόδας ήτανποπ κουλτούρα Κ-ποπ. Οι Κορεάτες τραγουδιστές έγιναν γνωστοί πρώτα στην Ασία και στη συνέχεια σε όλο τον κόσμο και οι οπαδοί τους άρχισαν να υιοθετούν το ύφος των ειδώλων τους. Αξίζει μόνο το Kwon Ji-yong (σκηνικό ψευδώνυμο G-Dragon), ο σολίστ του Big Bang, να εμφανιστεί στην κάμερα σε ένα νέο πράγμα, καθώς οι οπαδοί την σαρώνουν από τα ράφια των καταστημάτων.

Όροι ανάπτυξης

Το κράτος γρήγορα συνειδητοποίησε ότι όχι μόνοΤα αυτοκίνητα Samsung, LG και Hyundai, αλλά και η K-pop μουσική, η σειρά K-drama και τα ρούχα μόδας είναι μερικά από τα πιο γνωστά κορεατικά "αγαθά" στον κόσμο. Και ότι η ανάπτυξή τους έχει θετικό αντίκτυπο στην οικονομία και την εικόνα της χώρας. Ως εκ τούτου, δεν μειώνει τις επενδύσεις κεφαλαίου.

Έτσι, δείχνει Seoul Fashion Week, η οποία έγινεένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στον κόσμο της μόδας, ως επί το πλείστον χρηματοδοτούνται από Σεούλ Μητροπολιτικό Συμβούλιο, το οποίο δίνει την ευκαιρία να συμμετάσχουν στο σόου, όχι μόνο από γνωστές μάρκες, αλλά και ένα ελάχιστα γνωστό νεοεισερχόμενους, οι οποίοι μπορούν να υπολογίζουν στις δημόσιες επενδύσεις.

Μια δημοκρατική κοινωνία, ένας μεγάλος πληθυσμός,προηγμένες ποπ κουλτούρα, μακροχρόνια παράδοση ράψιμο, ένας μεγάλος αριθμός εργοστασίων, σύγχρονης διαχείρισης και μάρκετινγκ, υψηλό επίπεδο εκπαίδευσης, οι εργαζόμενοι που μιλούν άπταιστα κινεζικά και τα αγγλικά - δεν είναι να απορεί κανείς που η κορεατική μόδα αναπτύσσεται με ταχύ ρυθμό.

Ο ιδεολογικός εμπνευστής

Αλλά δεν θα είναι αρκετά ακριβές να το πούμε αυτόαπολύτως όλα τα εμπορικά σήματα δημιουργούν και πωλούν τα μοναδικά προϊόντα τους. Το κορεατικό στυλ δανείστηκε πολύ από την ιαπωνική, η οποία έγινε διάσημη για την ποιότητα, την πρωτοτυπία, τον ατομικισμό και την ικανότητά της να προβλέψει τι θα είναι αύριο στη μόδα. Αλλά μόνο τα ρούχα από το Land of the Rising Sun είναι πολύ ακριβά και είναι πολύ δύσκολο να εισέλθουν στην αρχαία σχεδίαση στην εβδομάδα μόδας του Τόκιο.

Και για τα προϊόντα από την Κορέα, οι τιμές είναι πολύ πιο δημοκρατικές, η γκάμα τους ενημερώνεται πολύ γρήγορα. Αυτό σας επιτρέπει να ακολουθείτε τις νέες τάσεις χωρίς να προκαλείτε μεγάλες ζημιές στο πορτοφόλι και συχνά αλλάζετε το στυλ.

Πονηρή μάρκετινγκ

Η κορεατική μόδα δεν είναι τέχνη, αλλά πρώτα απ 'όλαεπιχειρήσεων. Αυτή η προσέγγιση μοιράζεται πολλές μάρκες. Ίσως, συνεπώς, οι τεχνολογίες πωλήσεων στην Κορέα έχουν φτάσει σε πρωτοφανή ύψη. Για παράδειγμα, η μάρκα Cres E Dim της μεσαίας κατηγορίας έχει τη δική της θυγατρική μάρκα Dim E Cres, η οποία επαναλαμβάνει τα μοντέλα της, αλλά από φθηνότερα υλικά, αυτά που αγκαλιάζουν το λιγότερο εύπορο τμήμα των αγοραστών. Και τα έσοδα από την πώληση πιο προσιτών ενδυμάτων συχνά υπερβαίνουν τα έσοδα από την πώληση δαπανηρών αντικειμένων. Αυτό επιτρέπει στον κορυφαίο σχεδιαστή Cres E Dim Kim Hong Bam να δημιουργήσει καινοτόμα, πειραματικά μοντέλα για τις εκπομπές τους, τα οποία λαμβάνουν ένα θερμό καλωσόρισμα από τους αγοραστές και ο κύκλος επαναλαμβάνεται ξανά.

Αμοιβαία επωφελής συνύπαρξη

Η συμβίωση της μόδας και της επίδειξης επιχειρήσεων στην Κορέα εξακολουθεί να είναιπιο περίεργο φαινόμενο. Οι σχεδιαστές δίνουν τα πράγματα από τις συλλογές τους σε νέους αλλά ελπιδοφόρους τραγουδιστές και ηθοποιούς. Αν κατορθώσουν να επιτύχουν ευρύτερη αναγνώριση, δεν γίνονται μόνο διαφημίσεις μαρκαρίσματος, αλλά συμφωνούν πρόθυμα να συμμετάσχουν στις εκθέσεις και σε άλλους τύπους συνεργασίας.

Μουσικές εταιρείες συμμετέχουν ενεργά στηνεπιχειρηματικό μοντέλο. Για παράδειγμα, η YG Entertainment (ένας οργανισμός που προώθησε ομάδες όπως Big Bang, Winner, 2NE1 και τραγουδίστρια Psy) κατέχει το πρακτορείο K-Plus Models, το εμπορικό σήμα Nonagon και το καλλυντικό σήμα Moonshot. Δεν είναι δύσκολο να μαντέψουμε ποιος θα διαφημίσει πρώτα τα προϊόντα του. Από πολλές απόψεις, αυτή είναι η αρχή με την οποία ζει η μόδα της Κορέας. Φορέματα, καλλυντικά, αξεσουάρ, προϊόντα φροντίδας, τα οποία διαφημίζονται από τα αστέρια - όλα αυτά και πολλά άλλα γίνονται πωλήσεις.

Μια πρακτική προσέγγιση

Κορεάτες σχεδιαστές καταφέρνουν να ακολουθήσουν μόνοτις πιο ελπιδοφόρες τάσεις, να φέρνουν τις δικές τους νέες ιδέες, αλλά ταυτόχρονα να παραμένουν μάλλον κοσμικές. Φανταχτερά φορέματα, τα οποία οι γίγαντες της παγκόσμιας μόδας θέλουν να καυχηθούν στις εκπομπές τους, είναι έργο τέχνης, αλλά στην κανονική ζωή κανείς δεν θα τα φορέσει, πράγμα που σημαίνει ότι δεν θα αγοράσουν. Ο συνδυασμός της ελκυστικής εμφάνισης και της πρακτικότητας είναι ένα από τα σημαντικότερα πλεονεκτήματα του κορεατικού στιλ και το μυστικό της δημοτικότητάς του.