Τι είναι η χορογραφία; Αυτό είναι ένα σημαντικό στοιχείο στην ανάπτυξη του παιδιού

Τι είναι η χορογραφία; Είναι τέχνη να δείξεις τον εαυτό σου στο χορό. Και μπορεί να εκδηλωθεί ως απλή σύνθεση, με τη μορφή δημιουργίας μιας καλλιτεχνικής εικόνας, που παρουσιάζεται χωρίς τη βοήθεια της ομιλίας. Αποδεικνύεται ότι τα συναισθήματα, οι σκέψεις, οι εμπειρίες ενός ατόμου μεταδίδονται μέσω κινήσεων, εκφράσεων του προσώπου.

Στο σύγχρονο χορό υπάρχουν τρεις κατευθύνσεις,συμπεριλαμβανομένης μιας παραδοσιακής, κλασικής και μοντέρνας εμφάνισης. Ο πρώτος και ο δεύτερος τύπος είναι βασικοί, έτσι έχουν ένα πιο εκφραστικό απόθεμα κινήσεων. Η τρίτη επιλογή αποτελείται από όλες τις κατευθύνσεις χορού που εμφανίστηκαν μετά το κλασσικό μπαλέτο.

Τα παιδιά είναι χρήσιμα να χορέψουν. Μετά από όλα, αυτό το χόμπι βοηθά να αναπτύξει μια αίσθηση του ρυθμού, να πάρει μια καλή έκταση, να πάρει την πλαστικότητα και την ευελιξία. Επιπλέον, συμβάλλει στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας, αλλά και της καλλιτεχνικής γεύσης.

Μαθήματα χορού

Η χορογραφία για τα παιδιά είναι, πάνω απ 'όλα, κερδίζει την εμπιστοσύνη σε νεαρή ηλικία. Στη διαδικασία, το παιδί αντιλαμβάνεται τον εαυτό του ως άτομο, κατευθύνοντας την ενέργειά του στην αυτο-ανάπτυξη.

Σχέδιο μαθήματος

Το πρώτο είναι να εξοικειωθούν με κλασσικά κινήματα, επομένως η παιδική χορογραφία περιλαμβάνει τέτοιες βάσεις:

1. Θέση των χεριών και των ποδιών.

2. Ξεχωριστές κινήσεις.

3. Σχηματισμός της στάσης.

4. Κινητά παιχνίδια με τη συμπερίληψη χορών.

Μόλις απορροφηθεί αυτό το υλικό, ο χορός γίνεται πιο δύσκολος και στη συνέχεια προστίθενται νέες συνθέσεις.

Η χορογραφία για τα παιδιά συνοδεύεται πάντα από διάφορα μουσικά έργα κλασσικής και λαϊκής μουσικής, καθώς και παιδικά τραγούδια, σύγχρονους ρυθμούς.

Η σημασία του χορού

Τι είναι η χορογραφία εγγενώς; Για τα παιδιά, αυτό είναι ένα παιχνίδι στο οποίο μαθαίνουν να κινούνται στη μουσική και να κυριαρχήσουν τα βασικά του χορού. Τέτοιες δραστηριότητες βοηθούν στην ανάπτυξη σωματικά και ψυχολογικά. Ποιο να επιλέξετε την κατεύθυνση για το παιδί σας - ο κάθε γονιός αποφασίζει για τον εαυτό του, αλλά κλασικό μπαλέτο ενάντια σε άλλους φαίνεται πάντα συμφέρουσα.

Κλασικά για παιδιά

Το πρόγραμμα χορογραφίας στο μπαλέτο είναι πολύ σοβαρό. Μετά από όλα, αυτό δεν είναι μόνο ένας χορός - ένας τρόπος ζωής. Όλα τα συναισθήματα, τα συναισθήματα απαιτούν μέγιστη αφοσίωση, εργασία, χρόνο. Αν και όλες οι προσπάθειες δεν είναι μάταιες, επειδή το μπαλέτο βρίσκεται στην κορυφή της πολιτιστικής ιεραρχίας και απαιτεί ειδική μεταχείριση.

Αυτή η τέχνη συνδυάζει την ομορφιά, καθώς καιτην τελειότητα της φόρμας, που συνδέεται με το βάθος του εσωτερικού κόσμου. Για να μάθετε πολλές κινήσεις είναι δυνατόν, αλλά για να μεγαλώσετε ως άτομο, να ζήσετε μουσική, κίνηση, να δημιουργήσετε μια εικόνα στον χορό είναι το πιο δύσκολο. Βαθιά, με κάθε ευθύνη να αντιλαμβάνεται κανείς μια μελωδία δεν είναι σε θέση να είναι ο καθένας, αλλά μόνο ένας. Επομένως, είναι σημαντικό να διδάξετε στο παιδί σας αυτή την ποιότητα.

Τι μπορείτε να πάρετε από το μπαλέτο;

1. Τα παιδιά που έχουν ασχοληθεί με το μπαλέτο από τη νεολαία τους δεν έχουν προβλήματα με τη σπονδυλική στήλη. Όλα διότι η στάση αμέσως ισιώνει και οι υπάρχουσες καμπυλώσεις διορθώνονται.

2. Η μάθηση για χορό φέρνει προσωπικές ιδιότητες στο παιδί - αυτή είναι η ψυχολογική σταθερότητα, επιμονή, σκοπιμότητα.

3. Η χορογραφία των παιδιών βοηθά στην ανάπτυξη μιας τέτοιας ποιότητας, όπως η ικανότητα επίτευξης αποτελεσμάτων σε όλα. Ίσως στο μέλλον αυτό το είδος δραστηριότητας δεν θα είναι επαγγελματικό, αλλά οι άνθρωποι που σχετίζονται με αυτό, πάντα ξεχωρίζουν μεταξύ άλλων με την εκφραστικότητα τους.

Σχολή χορού

Μια καλή σχολή χορογραφίας, όπου διδάσκουν μπαλέτοτέχνη, δεν υπάρχει σε κάθε πόλη. Σε ένα τέτοιο ίδρυμα, οι πραγματικοί επαγγελματίες εργάζονται συνήθως. Είναι αυτοί οι δάσκαλοι που διδάσκουν στα παιδιά τα βασικά του χορού, ενθαρρύνοντας σε αυτούς τον σεβασμό στην κλασσική τέχνη. Αργότερα, οι άνθρωποι εγκαταλείπουν το σχολείο μπαλέτου, το οποίο αποτελεί παράδειγμα σωματικής και πνευματικής τελειότητας, που προκαλούν θαυμασμό σε πολλούς ανθρώπους. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η ιδέα της συμμετοχής σε τέτοιου είδους δραστηριότητες από την παιδική ηλικία είναι πολύ διασκεδαστική.

Το παιδί εξακολουθεί να μην καταλαβαίνει ποια είναι η χορογραφία,έτσι η γνώση δίνεται σταδιακά. Το πρόγραμμα των τάξεων συνήθως δημιουργείται για κάθε ηλικία χωριστά. Οι μικρότεροι από 4 έως 6 ετών μαθαίνουν να στέκονται σωστά, να περπατούν κατά τη διάρκεια του χορού. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, μαθαίνουν τα βήματα του χορού, τα άλματα, τις θέσεις των χεριών, την τοποθέτηση του σώματος, την ανάπτυξη ενός μουσικού αυτιού.

Το πρόγραμμα χορογραφίας για μεγαλύτερα παιδιά - από το6 έως 10 χρόνια - διδάσκει τη συγκέντρωση της προσοχής, τεχνικές για την εκτέλεση κινήσεων στο μηχάνημα. Ως εκ τούτου, το πρόγραμμα συνήθως περιλαμβάνει επαναλήψεις των υπαρχουσών γνώσεων και την ενσωμάτωση νέων στοιχείων, τη ρύθμιση των διαφόρων σκαριφημάτων.

Αυξημένα παιδιά, ήδη από 10 χρόνια, ήδηνα αποφασίσετε αν θα παραμείνετε σε αυτόν τον τύπο δραστηριότητας ή όχι. Όλοι επειδή οι περαιτέρω μαθήτριες λαμβάνουν χώρα σε επαγγελματικό επίπεδο με την περαιτέρω συνειδητοποίηση του εαυτού σας ως χορευτή μπαλέτου. Φυσικά, το παιδί από αυτήν την ηλικία πρέπει να έχει ήδη τις απαραίτητες ιδιότητες, όπως η ευελιξία, η ορθότητα των βημάτων, τα άλματα.

Τι έχει να κάνει με άλλα παιδιά; Η λύση αυτού του προβλήματος είναι απλή - συνειδητοποιούν απόλυτα σε οποιαδήποτε άλλη κατεύθυνση των χορών. Μετά από όλα, ποια είναι η χορογραφία στο μπαλέτο; Αυτή είναι η βάση της γνώσης του κλασικού χορού, η βάση οποιασδήποτε άλλης κατεύθυνσης χορού. Ως εκ τούτου, τα παιδιά από νεαρή ηλικία αποκτούν τεράστια γνώση, γεγονός που τους βοηθά να συνειδητοποιήσουν στο μέλλον.

Φυσικά, πρέπει να συντονιστείτε σε μεγάλο βαθμό,που θα πρέπει να περάσει πριν από μια πραγματική μεγάλη απόδοση. Γι 'αυτό χρειάζεστε τέτοιες ιδιότητες όπως επιμονή, σκληρή δουλειά, υπομονή, σκοπιμότητα. Μετά από όλα, κάποιος που ξέρει πώς να περιμένουμε και να εργαστούν για τον εαυτό τους, όταν κάνει μια μεγάλη επιτυχία, γεγονός που σημαίνει ότι οι νέοι arstista στη συνέχεια αναγκαστικά να περιμένει για ένα λαμπρό μέλλον.