Νεκρή φύση των λαχανικών και των φρούτων - ένα γνωστό θέμα για νέους καλλιτέχνες και επαγγελματίες. Όποιος θέλει να μάθει πώς να αντλεί χαρτί, αργά ή γρήγορα θα πρέπει να το αντιμετωπίσει.
Στα αρχικά στάδια της εκπαίδευσης δεν μπορεί να αποφευχθείγνωριμία με αυτή την κατηγορία εικόνων. Η σχεδίαση μιας νεκράς φύσης βοηθά στην απόκτηση πρακτικών γνώσεων για τη σύνθεση και τη σύνθεση μιας σύνθεσης, που απεικονίζει ογκώδη αντικείμενα και δουλεύει με το χρώμα. Επιπλέον, σας επιτρέπει να μάθετε πώς να χρησιμοποιείτε σωστά το φωτισμό για να οργανώνετε τόνους, ανανεώνοντας τη συνολική εμφάνιση της εργασίας.
Εδώ είναι απαραίτητο να τηρείτε τους τυπικούς κανόνες: να ακολουθείτε το σχήμα και την υφή των αντικειμένων, τη χρωματική κλίμακα, το φόντο, τη διάταξη των στοιχείων και τη σύνθεση.
Για άτομα που δεν γνωρίζουν τις παραπάνω συστάσεις, πρέπει να μιλήσετε για κάθε σημείο με περισσότερες λεπτομέρειες:
Τα λαχανικά μπορούν να συνδυαστούν με άλλα προϊόντακαι τα αντικείμενα, που δεν περιορίζονται απαραίτητα στη χρήση τους. Όσο περισσότερα υλικά εμπλέκονται στη σύνθεση, τόσο μεγαλύτερες είναι οι δυνατότητες βελτίωσης των δεξιοτήτων.
Ωστόσο, οι αρχαίοι καλλιτέχνες πρέπει να επιλέξουνκάτι πιο απλό, ειδικά για εκείνους που προτιμούν να σχεδιάζουν με ένα μολύβι. Το μόνο πράγμα που αυτό το απλοποιημένο σχέδιο νεκρή φύση - δεν μπορείτε να σκεφτείτε τα χρώματα, το κύριο σωστό να τοποθετήσετε ένα φως έμφασης, για να περάσει στη συνέχεια σε χαρτί.
Νεκρή φύση με τα λαχανικά σε αυτή την τεχνική είναι ένα μάλλον δύσκολο έργο, επομένως πρέπει να το εξετάσετε με περισσότερες λεπτομέρειες.
Σε γενικές γραμμές, να αντιπροσωπεύει μια νεκρή φύση με τα λαχανικά δεν είναι τόσο δύσκολη όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά - απλά προσθέστε λίγη προσπάθεια και ακολουθήστε τους κανόνες της σύνθεσης της σύνθεσης.
Ακόμα οι ζωές είναι διαφορετικές. Εάν είναι επιθυμητό, η δημιουργία τους μπορεί να χρονομετρηθεί μέχρι την εποχή του έτους. Για παράδειγμα, οι συνθέσεις της άνοιξης αποτελούνται συνήθως από λουλούδια: κρίνους της κοιλάδας, τουλίπες, χιονισμένα λουλούδια. Ωστόσο, τα φυτά μπορεί να είναι οποιαδήποτε, που δεν συνδέονται με κάποια εποχή. Σε αυτή την περίπτωση, αντιπροσωπεύουν μπουκέτα νάρκισσους, ίριδες και ακόμη και τριαντάφυλλα.
Στα καλοκαίρια ακόμα-ζωή υπάρχουν και λουλούδια, αλλάαραιώνονται με διάφορα μικρά μούρα και φρούτα: κεράσια, δαμάσκηνα, μήλα ή αχλάδια. Και οι αποχρώσεις για τέτοια έργα χρησιμοποιούνται πιο ζεστά, μεταφέροντας την ατμόσφαιρα της εποχής.
Η επόμενη περίοδος είναι επίσης πλούσια σε ανθοφορία, αλλάοι καλλιτέχνες προτιμούν να κάνουν μια φθινόπωρο νεκρή φύση από τα λαχανικά και τα φρούτα, παίζοντας σε ενώσεις σχετικά με τη συγκομιδή. Παραδοσιακά στις εικόνες υπάρχουν κολοκύθες, μήλα, σταφύλια, σταφίδες, καλαμπόκι και, φυσικά, ξηρά φύλλα σφενδάμου. Με λίγα λόγια, το έργο μπορεί να φιλοξενήσει μια ποικιλία καλλιεργειών, έτσι ώστε να αποδειχθεί πολύ φωτεινό και θετικό.
Η χειμερινή νεκρή φύση αντικατοπτρίζει τη διάθεση του νέου έτους,έτσι οι συνθέσεις για αυτούς αποτελούνται συνήθως από μανταρίνια, κλαδιά ερυθρελάτης και κώνους, αναμμένα κεριά. Ένα υπόβαθρο τέτοιων έργων είναι ένα χιονισμένο πλαίσιο παραθύρου ή μοτίβα πάγου πάνω στο γυαλί.
Έτσι, μπορούμε να πούμε ότι τα πιο αναγνωρίσιμα οικόπεδα είναι το φθινόπωρο και το χειμώνα, αφού είναι σχεδόν αδύνατο να ανακατέψετε τις εποχές που απεικόνισαν.
</ p>