Όταν αναφέρουν το όνομα του Lermontov, λίγοι έχουναμέσως στο κεφάλι του εμφανίζει τις εικόνες του. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο Mikhail Yurievich συνδέεται κυρίως με την ποίηση, αφού αυτό το πρόσωπο είναι πιο γνωστό.
Εκτός από το γεγονός ότι ο Λερμόντοφ ήταν καλλιτέχνης λέξης,ήταν επίσης ποιητής καμβά. Αυτό σημαίνει ότι θα μπορούσε να μεταδώσει αριστοτεχνικά την κατάσταση του λυρικού ήρωα όχι μόνο στο φύλλο, αλλά και στις εικόνες. Οι εικόνες του φαίνονται ζωντανές, μεταδίδουν συγκινήσεις και συναισθήματα. Θα γνωρίσουμε τον Mikhail Yuryevich ως καλλιτέχνη και θα χαρτογραφήσουμε τη σχέση μεταξύ των δύο υποστάσεών του - του ζωγράφου και του ποιητή. Και επίσης να εξετάσει πώς απεικονίζεται ο ίδιος ο Λερμόντοφ στη μουσική και τη ζωγραφική των άλλων.
Σε πολλά απομνημονεύματα των φίλων της οικογένειας Lermontov, το μικρό Misha περιγράφεται συνεχώς με κάτι σχεδίασμα. Ακόμη και σε ένα παιδικό πορτραίτο ενός άγνωστου καλλιτέχνη απεικονίζεται με κιμωλία στο χέρι του.
Δεν έχει διαπιστωθεί κατά πόσον ο Lermontov εκπαιδεύτηκεσχεδιάζοντας κατά την παιδική ηλικία, αλλά είναι γνωστό ότι ήδη κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο πανεπιστήμιο της Μόσχας ευγενική σχολή διασκέδασης παίρνει διδάγματα από το διάσημο καλλιτέχνη Α. Solonitsky. Στη συνέχεια ο Μ. Γι. Λερμόντοφ κατέληξε στη γνώμη, στην οποία επέμεινε ο καθηγητής του, ότι όλα πρέπει να είναι φυσικά και όσο το δυνατόν πιο κοντά στην πραγματικότητα. Αυτό αργότερα δεν ήταν μόνο η ζωγραφική και τα γραφικά του Lermontov, αλλά και η ποίηση.
Μετά τον τερματισμό του boardinghouse, οι μελλοντικοί κλασικοί δεν εγκαταλείπουν τις τάξεις ζωγραφικής. Στην Αγία Πετρούπολη συνεχίζει να σπουδάζει υπό την ηγεσία του Peter Zabolotsky.
Όχι μόνο άλλοι, αλλά και δάσκαλοι σημείωσαν αυτόΗ ζωγραφική του Λερμόντοφ αξίζει προσοχής. Εάν δεν είχε γράψει ποίηση, θα είχε γίνει διάσημος καλλιτέχνης και είναι πολύ πιθανό ότι η ζωή θα ήταν εντελώς διαφορετική.
Η ζωγραφική Lermontov ήρθε σε μας σε ένα σχετικάμικρό ποσό. Αλλά αυτό αρκεί για να σχηματίσει μια γενική άποψη σχετικά με αυτό το ρόλο του ποιητή. Μεταξύ της κληρονομιάς είναι οι ελαιογραφίες, οι ακουαρέλες, τα μεμονωμένα σχέδια, τα σκίτσα και ακόμη και οι καρικατούρες.
Μπορείτε να μαντέψετε ότι αυτό δεν είναι όλο το έργο,που ήταν στο Lermontov. Εάν μόνο επειδή δεν είναι αρκετό, προκειμένου να επιτευχθεί μια τέτοια ικανότητα, η οποία ήταν στο Mikhail Yurievich. Πολλά από τα έργα του διανεμήθηκαν ή χάθηκαν.
Η λογοτεχνία αφορά τον καλλιτέχνη Lermontovπεριορίζεται σε λίγες επιφανειακές σημειώσεις. Ο B. Mosolov και ο N. Wrangel δίνουν μια γενική ιδέα για το πρόσωπό του στη ζωγραφική. Αλλά αυτά τα δοκίμια δεν έχουν καμία σχέση με την επιστημονική, επαγγελματική ανάλυση, η οποία θα συντάξει παραλληλισμό με ποιητικά έργα.
Αξίζει να σημειώσετε τα άλμπουμ με σκίτσα και χειρόγραφαέργα, όπου βρίσκουμε τα γραφικά του Λερμόντοφ. Το έργο τέχνης είναι ένα σχόλιο σχετικά με την καταγραφή και την καταγραφή ίδια χρησιμεύει για να εξηγήσουν την εικόνα, δημιουργώντας έτσι μια άρρηκτη σχέση μεταξύ των δύο τεχνών, το λεγόμενο συγκρητισμού.
Η ζωγραφική Lermontov έχει μια εξαιρετικήφυσιολογικό. Υπάρχουν πολλοί λόγοι για αυτό. Πρώτον, ο Λερμόντοφ ανήκε σε μια εποχή στην οποία υπήρχε ήδη μια απόκλιση από τη μνημειακότητα της εικόνας, αλλά ο μοντερνισμός, που απαιτεί μετασχηματισμό, δεν έχει ακόμα αποκτήσει ορμή.
Δεύτερον, στην πραγματικότητα στην εικόνα του Lermontovο πρώτος δάσκαλος A. Solonitsky επίσης εξοικειωμένοι, καθώς μόνο στην ακριβή χαρτογράφηση βρήκε την αξιοπιστία. Δηλαδή, δεν μπορείτε να απεικονίσετε το τοπίο, όπως το βλέπει ο συγγραφέας σε σύγκριση. Είναι απαραίτητο να το υποβάλει όπως είναι, και ο καθένας για τον εαυτό του θα πάρει ήδη συναισθήματα και ενώσεις.
Τρίτον, οι συγχρόντες του Λερμόντοφ λένε,είχε μια τεράστια, σχεδόν φωτογραφική μνήμη, η οποία έδωσε τη δυνατότητα να απεικονίσει τα μικρά πράγματα, χωρίς ένα μοντέλο, με τίποτα, αλλά σκίτσα και σχέδια.
Αλλά με όλη την επιθυμία για ακριβή χαρτογράφηση, αυτό δεν εμπόδισε τον Lermontov να αναπτύξει το ύφος του στη ζωγραφική.
Καθώς η πρώτη δασκάλα Λέρμοντοβ ήταν watercolorist, δεν είναι έκπληξη το γεγονός ότι με την κατάρτιση ακουαρέλα εθισμένος και ο ίδιος συγγραφέας.
Τα σχέδια ακουαρέλας του, όπως αυτά που έγιναντο πετρέλαιο, είναι μια γραφική αναπαράσταση του τι συμβαίνει στα έργα του. Έτσι, παραμένοντας στο Βόρειο Καύκασο, δεν έγραψε ένα ποίημα υπό την εντύπωση των τοπίων και της ζωής των καυκάσιων λαών. Αλλά είναι δύσκολο να διαπιστώσετε αν δεν εξετάζετε την ημερομηνία που γράφτηκε πρώτα, ένα ποίημα ή μια φωτογραφία. Είναι επίσης δύσκολο να πούμε ξεκάθαρα ποια από αυτά τα έργα τέχνης αποδείχθηκαν πιο επιτυχημένα.
Το θρυλικό ποίημα που έφερεφήμη και δημοτικότητα του ποιητή, είναι αφιερωμένη στον τραγικό θάνατο του Πούσκιν. Έχει διαδραματίσει έναν θανατηφόρο ρόλο. Από τη μία πλευρά, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το σπίτι του και να εκτελέσει την ποινή του στον Καύκασο. Από την άλλη πλευρά, η ζωγραφική στο δημιουργικό έργο του Lermontov απέκτησε μια νέα, εμπνευσμένη κατεύθυνση.
Ένα νέο κίνητρο εμφανίστηκε στα έργα - τον Βόρειο Καύκασο και τις μελωδίες του. Κάτω από τις μελωδίες πρέπει να εννοούμε τα θέματα και τα έθιμα των ντόπιων.
Εκτός από τα ποιήματα, η περίοδος παραμονής του ποιητήεκεί λέει ο πίνακας του Λερμόντοφ. Ο Καύκασος εμφανίζεται για πρώτη φορά ως ρομαντική γη. Τα βράχια δεν εμπνέουν πλέον τον φόβο - εκπλήσσουν με το μεγαλείο, η φύση γενναιόδωρα μοιράζεται τις ομορφιές της. Ο Λερμόντοφ ήταν ο πρώτος που ανακάλυψε τον ρομαντισμό του στον Καύκασο.
Η ζωγραφική του M. Yu Lermontov με εικόνες του Καυκάσου δεν περιορίζεται στα χρώματα ακουαρέλας. Ένα από τα πιο γνωστά έργα ζωγραφικής είναι το "Cross Pass", που γράφτηκε το 1837-1838.
Ο ίδιος ο Λερμόντοφ κάλεσε αυτήν την περιοχή "έναν θαυμάσιο κόσμο" καισε σύγκριση με τους ελεύθερους αετούς. Δεν είναι περίεργο ότι οι εικόνες των κατοίκων και της ίδιας της περιοχής είναι αξιολύπητες. Αλλά οι περισσότεροι από τους πίνακες γράφτηκαν από τη μνήμη, καθώς ήταν καταπληκτικό με τον ποιητή. Αλλά αυτό δεν μειώνει τη ζωγραφική του Λερμόντοφ. Οι πίνακες είναι εξαιρετικά ρεαλιστικοί.
Ενδιαφέρον παρουσιάζουν και τα σχέδια του ποιητήχειρόγραφα, κοντά σε δωρεές επιγραφές, σε άλμπουμ διαφορετικών οικογενειών. Δεν αντιπροσωπεύει τη ζωγραφική του Λερμόντοφ σε ένα τέτοιο φως, στο οποίο εκπροσωπείται σε μεγάλους πίνακες. Δεν είναι μόνο χτυπημένο, αλλά και εκτελείται σε ένα χρώμα. Μια τέτοια εικόνα μεταφέρει τη στάση του Λερμόντοφ σε αυτό που ζωγράφισε. Δηλαδή, πέρασε ακριβώς εκείνα τα χαρακτηριστικά που ήταν πιο αξέχαστα, ήταν εμφανή.
Υπάρχουν πολλά τέτοια σχέδια, επειδή δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια της εργασίας για ένα άλλο ποιητικό έργο.
Τα πρώτα γραφικά σκίτσα που έχουμεγνωστό για σήμερα - αυτά είναι σκίτσα πάνω στο Ψαλτήριο. Στην πραγματικότητα, είναι μάλλον ένα αστείο γεγονός, όχι ένα έργο τέχνης. Σε αυτά δεν υπάρχει ούτε η τελειότητα της πένας ούτε το ειδικό θέμα.
Τα παιδικά σχέδια του Lermontov χάθηκαν για πάντα. Σχετικά με την ύπαρξή τους, μαθαίνουμε μόνο από βιογραφικά αρχεία και επιστολές συγχρόνων.
Υπάρχουν επίσης πληροφορίες σχετικά με τα σχέδια κεριώνκραγιόνια. Δεν είχε μόνο σχεδιάσει, αλλά έκανε ογκομετρικές εικόνες από λειωμένο κερί. Η αναφορά τους βρίσκεται σε πολλά γράμματα, αλλά η αναζήτηση για πίνακες δεν κατάφερε.
Ένα από τα σχέδια που αποδίδονται στο πινέλοLermontov, αλλά στην πραγματικότητα δεν ανήκει - είναι "Ο επικεφαλής του πολεμιστή σε κράνος." Το κύριο επιχείρημα υπέρ του ψεύτικου συγγραφέα είναι χειρόγραφο, όχι αυτό που έχει το υπόλοιπο της ζωγραφικής του Λερμόντοφ.
Η δεύτερη εικόνα είναι η "Θύελλα στη θάλασσα". Αν η προηγούμενη δουλειά έγινε με μεγάλη επιδεξιότητα από ό, τι ο ποιητής είχε εκείνη την εποχή, η Θύελλα, αντίθετα, σχεδιάζεται από ένα αβέβαιο, χαλαρό χέρι. Ενώ ο Lermontov σε αυτή την περίοδο έχει ήδη βρει το χειρόγραφο του και έβγαλε πολύ καλύτερα.
"Δύο Adjutants" είναι μια φωτογραφία γραμμένη από έναν στενό φίλο του Μ. Yu, Lermontov-Gagarin. Αυτό αποδεικνύεται από τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά κατασκευής, επιλογής και εφαρμογής χρωμάτων.
Εκτός από αυτά τα έργα ζωγραφικής, τα στιλιστικά χαρακτηριστικά, τα οποίαδεν είχε ζωγραφικής στα έργα του Λέρμοντοφ, εγγενής σε μια τέτοια «Ταφόπετρα με λάρνακα», «Shooting ένα Κοζάκων έφιππος», «το κεφάλι αγροτών», «Καυκάσου εμφάνιση» και κάποιοι άλλοι.
Δώστε μια ξεκάθαρη απάντηση, όπως εμφανίζεταιΤα έργα του Λερμόντοφ στη ζωγραφική είναι δύσκολα. Μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα ότι αυτά τα δύο είδη τέχνης αλληλοσυμπληρώνονται επιτυχώς. Ανάλογα με την εικόνα και το ποίημα, χρησίμευαν ως εικονογραφήσεις ο ένας στον άλλο - βλέποντας αυτό που είχε δει το φως πριν. Έτσι, το ποίημα "Ο Καύκασος" ήταν αναμφισβήτητα εμπνευσμένο από τα ρομαντικά και μαγευτικά τοπία της περιοχής. Και έπειτα η ποίηση εμφανίστηκε στη ζωγραφική.
Τα έργα του Λερμόντοφ στη ζωγραφική είναι φθαρμέναεπεξηγηματικό και επεξηγηματικό. Πάνω απ 'όλα αφορά πορτρέτα και τοπία. Θέλοντας να μεταδώσει τον χαρακτήρα, τη διάθεση και τα χαρακτηριστικά του λυρικού ήρωα, ο συγγραφέας φαίνεται να επιμένει στην εκδοχή του για την αντίληψη του χαρακτήρα.
</ p>