AK Lyadov. Βιογραφία του συνθέτη

AK Lyadov - ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες της Ρωσίας στη στροφή των δύο αιώνων, XIX και XX. Ήταν φοιτητής, και αργότερα οπαδός του Ν. Ρίμσκι-Κορσάκοφ, και δίδαξε στους Σ. Προκόφιεφ και Ν. Μυασκόφσκι.

Ο μελλοντικός συνθέτης γεννήθηκε τον Μάιο του 1855 μέσαΑγία Πετρούπολη. Και όλη η ζωή του θα συνδεθεί με αυτή την πόλη. Το ενδιαφέρον του Anatoly για τη μουσική δεν μπορεί να θεωρηθεί ατύχημα. Ο πατέρας του ήταν ο ηγέτης της ρωσικής όπερας, εργάστηκε στο Θέατρο Μαριίνσκι. Ήδη από την παιδική ηλικία, το αγόρι ήξερε ολόκληρο το ρεπερτόριο, και στη νεολαία του ο ίδιος ήταν ένα extras στα παιχνίδια. Το έργο στο πιάνο διδάχθηκε από τον Anatoly τη θεία του από τη μητέρα, Antipov VA Ωστόσο, αυτές ήταν παράτυπες τάξεις. Η ζωή της Λιαδόβας κατά την παιδική της ηλικία ήταν πολύ αναστατωμένη: όταν ήταν 6 ετών, η μητέρα του πέθανε, ο πατέρας του οδήγησε μάλλον χαοτική ζωή. Αυτό έγινε ο λόγος για τον σχηματισμό σε αυτό των όχι πολύ καλών ποιοτήτων: έλλειψη θέλησης, έλλειψη αφομοίωσης. Είχαν πολύ αρνητικό αντίκτυπο στη δημιουργική διαδικασία στο μέλλον.

Βιογραφία του Lyadov AK: έτη σπουδών

Από το 1867 έως το 1878, ο Anatoly σπούδασε στοΩδείο Αγίας Πετρούπολης. Οι καθηγητές του ήταν τόσο διασημότητες όπως οι J. Johansen, N. Rimsky-Korsakov, A. Dubasov, F. Beggrov. Αποφοίτησε έξοχα από το σιντριβάνι Lyadov. Με τη βοήθεια του Ν. Ρίμσκι-Κορσάκοφ, κατά τη διάρκεια του χρόνου του σπουδαστή, ο Αντάολυ διατήρησε φιλικές σχέσεις με το «Mighty Handful» - μια κοινότητα συνθετών. Εδώ εντάχθηκε στα ιδανικά της δημιουργικότητας και συνειδητοποίησε τον εαυτό του ως ρώσικο συνθέτη. Σύντομα αυτή η ένωση αποδιοργανώθηκε και ο Λιάντοφ μεταφέρθηκε σε ένα νέο - "Κύκλος Belyaev". Μαζί με τους Glazunov και Rimsky-Korsakov άρχισε αμέσως να ηγείται της διαδικασίας: να επιλέξει, να επεξεργαστεί και να δημοσιεύσει νέα έργα.

Ως καλλιτέχνης Anatoly Konstantinovichδημιουργήθηκε αρκετά νωρίς. Και στο μέλλον όλες οι δραστηριότητές του δεν χαρακτηρίζονται από αιχμηρές μεταβάσεις. Εξωτερικά, η ζωή του Λιάδοφ φαινόταν ήρεμη, σταθερή και μάλιστα μονότονη. Φάνηκε να φοβάται κάποιου είδους αλλαγή προς το χειρότερο και, ως εκ τούτου, περιφραγμένο από τον κόσμο. Ίσως να μην είχε έντονες εντυπώσεις για δημιουργική δραστηριότητα. Η ομαλή πορεία της ζωής του παραβιάστηκε μόνο δύο ταξίδια: το 1889 στο Παρίσι στην παγκόσμια έκθεση τέχνης, που εκτελέστηκε και τα γραπτά του, και το 1910 - στη Γερμανία.

Εδώ ο συνθέτης δεν επέτρεψε σε κανέναν. Ακόμα και από τους πιο κοντινούς φίλους του, απέκρυψε τον γάμο του με τον NI Tolkacheva το 1884. Δεν εισήγαγε τη γυναίκα του σε κανέναν, αν και αργότερα έζησε μαζί της όλη της τη ζωή και έφερε δύο γιους.

AK Lyadov. Βιογραφία: δημιουργική παραγωγικότητα

Οι σύγχρονοι τον εκτίμησαν ότι δεν ήταν αρκετόγράφει. Εν μέρει, αυτό οφείλεται στην υλική ανασφάλεια και την ανάγκη να κερδίσουν χρήματα: πέρασε πολύ χρόνο διδασκαλίας. Το 1878 ο Λιάτοφ προσκλήθηκε στη θέση του καθηγητή στο Ωδείο και εργάστηκε στο σχολείο αυτό μέχρι το τέλος της ζωής του. Επιπλέον, από το 1884 ο συνθέτης δίδαξε στο εκκλησάκι τραγουδιού στο γήπεδο. Οι μαθητές του ήταν ο Myaskovsky, ο Prokofiev. Ο Sam Lyadov παραδέχθηκε ότι συνέθεσε σε μικρά διαστήματα μεταξύ της διδασκαλίας. Από το 1879 εργάστηκε και ως αγωγός. Στην αρχική περίοδο, ο πιο πρωτότυπος ήταν ο κύκλος των "Spillers" που δημιούργησε. Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1980, ο Λιάτοφ έδειξε τον εαυτό του ως πλοίαρχο μικρογραφίας. Η κορυφή της φόρμας θαλάμου μπορεί να θεωρηθεί πρελούδιο του. Αυτό το είδος ήταν πιο κοντά στην κοσμοθεωρία του. Από το 1887 έως το 1890 έγραψε τρία τετράδια με τίτλο "Παιδικά τραγούδια". Βασίστηκαν σε αρχαία κείμενα ανέκδοτων, ξόρκων και προτάσεων. Στη δεκαετία του 1880 ο συνθέτης άρχισε να μελετάει τη ρωσική λαϊκή τέχνη. Συνολικά, επεξεργάστηκε 150 λαϊκά τραγούδια.

Ο AK Lyadov είναι συνθέτης. Βιογραφία: τα τελευταία χρόνια

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ζωής του, συμφωνικήαριστουργήματα του συνθέτη. Αυτά επιβεβαίωσαν έξοχα τη δημιουργική του εξέλιξη. Από το 1904-1910, Liadov δημιούργησε "Kikimora", "Enchanted λίμνη" και "Baba Yaga". Μπορούν να θεωρηθεί ως ένα αυτόνομο προϊόν και ως καλλιτεχνικό τρίπτυχο. Στον τομέα των τελευταίο έργο συμφωνικής μουσικής του συνθέτη, «κύκνειο άσμα» του ήταν «πένθιμο τραγούδι» ( «Kesh»). Συνδέεται με τις εικόνες του Maeterlinck. Αυτή η ομολογία της ψυχής ολοκλήρωσε το έργο του Λιάτοβ. Και σύντομα, τον Αύγουστο του 1914, και τελείωσε την επίγεια πορεία του.