Yuri Butusov, διευθυντής θεάτρου: το δημιουργικό μονοπάτι και η βιογραφία

Οι θεατρικοί σύμβουλοι δεν γίνονται συχνάτα πρόσωπα των μέσων ενημέρωσης και ο Γιούρι Μπουτσούσοφ δεν θέλει να μπει στο κοσμικό χρονικό. Δουλεύει πολύ, και τα αποτελέσματα του έργου του προσελκύουν την προσοχή των θεατών και των κριτικών. Η βιογραφία του σκηνοθέτη είναι γεμάτη επαγγελματικές εκδηλώσεις.

Βρείτε τον εαυτό σας

Ο Γιούρι Μπουτσούσοφ γεννήθηκε στη Γκατζίνα 24Οκτώβριος 1961, σε μια οικογένεια που δεν είχε καμία σχέση με το θέατρο. Θεωρεί τον εαυτό του ως άτομο της Αγίας Πετρούπολης, διότι σε αυτή την πόλη λαμβάνει χώρα ο σχηματισμός του και ο σχηματισμός του ως καλλιτέχνης. Ο Γιούρι Μπουτούσοφ είναι σκηνοθέτης που δεν βρέθηκε αμέσως. Δεν είχε ονειρευτεί για το θέατρο από την παιδική ηλικία, αν και ασχολήθηκε με τη νεολαία του στο στούντιο, και είχε άλλα σχέδια για ζωή στο σχολείο.

Μετά την αποφοίτησή του, εισέρχεται στο Λένινγκραντναυπηγικό ινστιτούτο. Μετά την απελευθέρωση ένα σύντομο χρονικό διάστημα εργασίας στην ειδικότητα, η εργασία δεν φέρει ικανοποίηση, Γιούρι προσπαθεί το χέρι του σε διάφορα επαγγέλματα, ακόμη και ενδιαφέρεται σοβαρά για ιππασία. Η αναζήτηση τον οδήγησε στο πολύ γνωστό στο Λένινγκραντ Θέατρο «Crossroads» Benjamin Filshtinsky, και μάλιστα προσπάθησε να εγγραφούν στο τμήμα που ενεργεί, αλλά δεν τα κατάφερε. Butusov ολόκληρο χρόνο εργάζεται ως φρουρός, που ασχολείται με την «Crossroads» και το 1991 μπήκε στο τμήμα σκηνοθεσίας LGITMiK, το εργαστήριο Malochevskoy Ιρίνα, ο οποίος εργάστηκε με τον Γ Tovstonogov χρόνια.

Ο δρόμος του διευθυντή

Το Ινστιτούτο Θεάτρου όχι μόνο έδωσε στον Butusovαγαπημένο επάγγελμα, αλλά τον εισήγαγε επίσης τους φορείς οι οποίοι θα είναι τα αστέρια των παραστάσεων του, την ίδια στιγμή σε LGITMiK μάθει Michael Porechenkov Μιχαήλ Truhin Andrew Zibrov και Konstantin Habensky. Άρχισαν να λειτουργούν ως φοιτητής, όταν ο Γιούρι Butusov βάζει τις ακαδημαϊκές επιδόσεις «γάμος» και κάνει μια διατριβή στο παιχνίδι του Μπέκετ «Περιμένοντας τον Γκοντό». Αργότερα αυτή η ομάδα θα είναι ο λόγος για τον πολυετή sold out στο θέατρο. Lensoveta, και το τελευταίο έργο θα φέρει τον σκηνοθέτη φήμη και αναγνώριση. Για το "Godot" του θα λάβει την "Golden Mask" και το κύριο βραβείο στο φεστιβάλ "Christmas Parade".

Υπάρχουν τυχεροί άνθρωποι στον θεατρικό κόσμο και έτσιείναι ο Yuri Butusov, του οποίου η βιογραφία δείχνει σχεδόν κάθετη απογείωση. Ήδη από τα πρώτα βήματα ο σκηνοθέτης συνδέει τη μοίρα του με το θέατρο του παράλογου, αγαπά τον Ionesco, βάζει τους Buchner, Pinter, Camus. Όμως, μεγαλώνει, έρχεται να καταλάβει και να επιθυμεί να βάλει κλασικούς, υπό την καθοδήγησή του υπάρχει μια νέα ανάγνωση του Σαίξπηρ, Τσόχωφ, Bulgakov.

Μετά το πανεπιστήμιο, ο Butusov μαζί με την ομάδα τουοι ηθοποιοί έρχονται στο θέατρο. Το Δημοτικό Συμβούλιο του Λένινγκραντ το καθιστά ένα από τα πιο αξιοσημείωτα στη Ρωσία. Οι θεατές και οι κριτικοί ερωτεύονται τον Γιούρι και συνεχίζει τις αναζητήσεις του και αναζητά νέες πλατφόρμες υλοποίησης.

Αφού εργάστηκε στην Αγία Πετρούπολη για αρκετά χρόνια, ο ΓιούριButusov πηγαίνει να κατακτήσει τη Μόσχα. Καλείται στο "Satyricon", όπου ο σκηνοθέτης τοποθετεί το "Macbeth" στον E. Ionesco, σχηματίζοντας μια νέα ομάδα ηθοποιών, η οποία για πολλά χρόνια συνεχίζει να συνεργάζεται μαζί του. Ο Butusov χαρακτηρίζεται από την αντίληψη του θεάτρου στο σπίτι, επιδιώκει να δημιουργήσει μια ζεστή οικογενειακή ατμόσφαιρα στο θίασο. Για τόσο πολύ σύντομο μονοπάτι, κατάφερε να δημιουργήσει δύο τέτοια σπίτια: στο θέατρο του Δημοτικού Συμβουλίου του Λένινγκραντ και στο Σάτυρικον.

Η Μόσχα συναντά ευνοϊκά τον σκηνοθέτηκαλέστε τα καλύτερα θέατρα για παραγωγές: "Tabakerka", θέατρο τέχνης της Μόσχας. AP Chekhov, Vakhtangov, Alexandrinsky. Από το 2002, άρχισε να θέτει και στο εξωτερικό: στη Νότια Κορέα, τη Νορβηγία, τη Βουλγαρία.

Ο Butusov εργάζεται πολύ, απελευθερώνει αρκετές παραστάσεις το χρόνο και όλα τα έργα του χαρακτηρίζονται από υψηλή ποιότητα, ενδιαφέρουσα ιδέα, εξαιρετικούς ηθοποιούς και πολλά ευρήματα του διευθυντή.

Οι καλύτερες επιδόσεις

Σπάνια έρχεται η φήμη στον σκηνοθέτημετά τις πρώτες παραστάσεις τόσο τυχεροί ήταν Γιούρι Butusov. Φωτογραφία θεατρικό σχήμα ανατυπώθηκε όλα τα μέσα ενημέρωσης μετά την κυκλοφορία του «Βόυτσεκ» το 1997. Εδώ και 20 χρόνια έχει ανεβεί πάνω από 30 θεατρικά έργα, πολλά από τα οποία έγινε η έναρξη για το θέατρο-θεατών. Αξιοσημείωτες της δουλειάς του ήταν «Ο καλός άνθρωπος του Σετσουάν» (Θέατρο. Πούσκιν), «Τρεις Αδελφές» (Θέατρο. Lensovet), «Οθέλλος» ( «Satyricon»), «Ο Γλάρος» ( «Satyricon»), «Βασιλιάς Ληρ» (Το Σάτυρικον).

Η δημιουργική μέθοδος του Γιούρι Μποτσουόφ

Ο σκηνοθέτης καταδεικνύει μια τάση προς τον λακωνισμό καιμινιμαλισμό. Δίνει μεγάλη σημασία στο χώρο, στις παραγωγές του στη σκηνή δεν υπάρχουν τυχαία αντικείμενα και διακοσμήσεις για διακόσμηση. Παίζει κάθε πράγμα που έρχεται στη σκηνή: ένα τραπέζι στο Hamlet, ένα πιάνο στο βασιλιά Λιρ, ένα δέντρο στο Godot είναι σχεδόν ενεργά χαρακτήρες του παιχνιδιού.

Ο Butusov συνεργάζεται πάντοτε με τον θεατή και γι 'αυτόν, λέει σύνθετες ιστορίες σε απλή και κατανοητή γλώσσα, εμπλέκει τον θεατή σε βαθιά ενσυναίσθηση και βυθίζει την ατμόσφαιρα του παιχνιδιού.

Η μέθοδος κριτικής του αποκαλείται "μη γραμμικό" θέατρο,βασίζεται σε σκίτσα, συσχετισμοί, παραβίαση της συνηθισμένης λογικής. Με τα χρόνια, η λογική της αφήγησης του Butusov γίνεται όλο και πιο πολύπλοκη, ο θεατής προσφέρει ένα μεγάλο κοινό πνευματικό έργο στην ανάγνωση κλασσικών κειμένων.

Βραβεία και επιτεύγματα

Butusov από τους διευθυντές που τους αρέσει η κριτική,επανειλημμένα έλαβε λαϊκά και ενθουσιώδη σχόλια και βραβεία. Στο χαρτοφυλάκιό του υπάρχει μια "Golden Mask", "Golden Soffit" - ένα θεατρικό βραβείο της Αγίας Πετρούπολης, το βραβείο "Chaika", το Pr. KS Stanislavsky.

Ιδιωτική ζωή

Αν υπάρχουν κλειστοί άνθρωποι στον θεατρικό κόσμο τότεείναι ο Γιούρι Μπουτούσοφ. Η σύζυγος του σκηνοθέτη είναι το θέμα των συχνότερων ερωτήσεων των θαυμαστών του έργου του. Αλλά δεν υπάρχουν πληροφορίες σχετικά με αυτό το θέμα στα μέσα ενημέρωσης. Υπάρχουν δύο εκδόσεις: είτε ο Butusov είναι ένας μεγάλος συνωμότης, είτε απλά δεν έχει γυναίκα. Το δεύτερο είναι πιο πιθανό, δεδομένης της τρελής απόδοσης και του φόρτου εργασίας του σκηνοθέτη. Φαίνεται ότι δεν έχει χρόνο να σκεφτεί την οικογένειά του. Προσπαθεί να συνειδητοποιήσει τα πολυάριθμα δημιουργικά του σχέδια.